冷静的镜头语言，低调的人物出场，突出其来的死亡拉开了《东方承诺》的序幕，这样的开场，依然是非常典型的柯南伯格式的场面。2005大卫·柯南伯格和维果·莫特森一起合作了，被评为年度最好的电影之一的《暴力史》，连贯的打斗，环环相扣的悬念，冷静的暴力，都成为《暴力史》这部电影的亮点。而在，《东方承诺》这部电影中，柯南伯格式的电影魅力又一次在银幕中上演，而我们要做的就是去享受一场柯南伯格带来的暴力盛宴。
淫雨霏霏的街道阴郁而潮湿，漆黑的街道和浑浊的空气将隐藏在正常世界中的黑色力量渲染的入木三分，而这也是这部电影最有魅力的地方。和其他的黑帮片不同，编剧斯蒂文.奈特让故事发生在伦敦，伦敦是一座非常典型的移民城市，再这样的城市中，多样性的文化和语言构成了一种特殊的社会形态，在看似安宁平和的地方，隐藏着最为残酷的罪恶。姑且不论故事的取材是否真实，单单是这一背景的设定，就让很多事情得以存在。这些远道而来的城市客人聚集在一起，或许是为了利益，或许是为了生存，他们建立了一套移民专属的奖罚制度，在这样的制度之上，一个有悖于主流社会的黑色社会出现了。
《东方承诺》讲述的就是这样一个故事，它的残酷性并不在于那些突出其来的死亡和不可遏制的暴力，而是以普通人的视角去展现这个扑朔迷离的世界背后的黑暗，这种黑暗从某些方面来说，是一种魅力，是一个城市的隐私。这样的电影，探求的不仅仅是正义和邪恶，更多的是探求一个城市不能见光的秘密。《东方承诺》不是一部真正意义上的黑帮电影，柯南伯格关注的并不是黑帮本身，而是一直生活在犯罪之下的人们，他们的行为走向，心态变化以及道德标尺。但是，这部电影对我来说，最大的感受就是，当导演在展现黑帮世界的残酷斗争的时候，那种激烈的矛盾所带来的强烈的情感冲击会让人想起很多经典的黑帮电影，这也是，这部电影的魅力所在。
这部电影其实是一个非常俗套的好莱坞式的故事，而且是一部非常典型的商业电影，不管这部电影的属性是什么，品质总是上乘的。我承认，我是有些偏爱柯南伯格，因为他总是擅长用自己独特的镜头语言去展现和探讨暴力的形成，走向以及人类身上最原始，最真实的兽性，这种描述和演绎丝毫不夸张，有的只是酣畅淋漓的舒适和刀枪剑戟带来的紧张刺激。赤裸直接的性爱场面，冷静真实的打斗场面，这些元素在柯南伯格的镜头中形成强烈的视觉张力。
和其他的cult片导演不同，柯南伯格在表现血腥暴力的时候很少用大量的血浆来营造视觉上的冲击，他尊崇的是一种简洁式的暴力美学，在简洁中，没有过分的渲染，所以角色丝毫没有夸张和做作。冷静客观的镜头语言营造出最深刻难忘的血腥场面，他要的是一个精彩绝伦的故事，不单单是充满暴力的镜头。对于故事节奏的精确掌握，也是柯南伯格最吸引人的地方。
当然，一部电影的成功我们不应该将所有的功劳归功于导演身上，其中编剧和演员也是非常关键的部分，《指环王》中的人类国王阿拉贡经过短暂的辉煌，逐渐被好莱坞遗忘了，当《暴力史》出现的时候，人们才会想起，原来阿拉贡一直都在。这个冷峻性感的男人在柯南伯格的电影中成了一种标杆，他代表了一种最原始的力量，最强硬的生命，他的表演几乎完美的演绎了柯南伯格想要的那种暴力和冷峻。在《暴力史》中，阿拉贡维果.莫特森仅仅是因为一次偶然而不得不参与到暴力和犯罪中去的角色。在《东方承诺》中，维果的演技更加成熟，而他对影片中，亦正亦邪的角色也拿捏有度。如果说，柯南伯格成就了维果的演艺事业，那么，维果则成了柯南伯格心中最完美的暴力符号。
一部精彩的电影不需要太多的形容词来修饰，也不需要和任何电影来对比，他自身具备的魅力本身就是一种无法超越的美。
